导览丨《云端的回响—当代艺术邀请展》
前 言
-Introduction-
站在Free Sky云景观光层的全景落地窗前，映入眼帘的除了深圳不断变化的城市面貌，还有人类社会与大自然山海之间和谐相处的景象。然而，在快节奏的现代生活中，我们与自然的联系似乎逐渐减弱。如何通过凝视和思考，将失序和未知当做一种新的可能去展开对星球未来的想象，成为我们亟待面对的课题。
在本次展览“云端的回响”里，卡普尔的作品映射和扭曲了观众及周围环境；展望的雕塑取自“庄子-天下篇：一尺之棰，日取其半，万世不竭”，想象来自宇宙洪荒的一块石头被 “无限切分”；向京的系列作品则展现了星球生物与人类和谐共生、相互守护的景象；缪晓春的雕塑象征着不停止、不可遏制的发展，同时也传达珍贵的理性，在关键时刻能够挽救局势；黄京与姚明峰的作品则直接与深圳这座城市进行了深刻对话。
《红色背面》
不锈钢、涂漆
2016
镜面系列的作品往往能够吸引观众驻足欣赏，在这个作品中凹面呈现的流动性和坚固感营造了一种不一样的体验，让他们忘却自我和对周围的感知。它们能够改变观众欣赏的视线，并影响着它们置于的场景和环境。卡普尔表示：“这些作品似乎是活跃的，处于不同的状态。”
《粒子10# 》
不锈钢
2023
《粒子》作品是用“无限切分法”对独立的一块不锈钢石头从中间切分，选其中的一块再次切分，以此切分成六块，作为宇宙创造的隐喻。再以人的蜷曲姿势为感觉参照，将切块重新组合成粒子状。此时，“无限”的概念被内化成有限的粒子，借助人与粒子的类比关系，表达人与万物的关联、共处，也提示我们在有限的生命中创造的能量是可以无限开发的。
《凡人——只有寂静能维护寂静/之一、之二、之三》
玻璃钢着色
2011
《凡人——只有寂静能维护寂静》的三位人物高低错落，在一旁沉静站立，默默相守。作品题名同样来自阿赫玛托娃在1963年夏天创作的《子夜诗抄》的题记：“只有镜子能梦见镜子，只有寂静能维护寂静”。向京创作的每个系列作品，似乎都能找到这些缄默不语的守护者，构成了向京一个个小小的休止符。
这个场景仿佛星球生物的共生共处、相互守护、相亲相爱，如果将身份与处境恰切置换的话，他们就是我们，我们也是他们。
《陀螺舞》
数字雕塑
2018
艺术家认为新媒体与新技术为艺术家提供了极大的自由和多样的选择，而被加速、被赋能的状态也将由主动加速和自我赋能取代。《陀螺舞》系列的创作，则是艺术家对图像、运动、动态、动机的思考，借由影像、装置与雕塑在空间中的形态再次呈现的同时，也是艺术家对真实世界的表现探究。
《看的纯粹》、《三三二二》
艺术喷绘
2012
黄京将他的摄影比喻成“在漫长的河滩上低着头拣好看的石子”。他机不离身，随心所欲地大量拍摄身边看似熟悉的事物和琐碎的细节。这些日常景观如有一股魔力，在攫获观者视线的同时，也被摄影师赋予了深度。他认为自己无法像作家或演说家那样，因此驾驭摄影以书写世情。相机是他的眼睛、他的视野及感官所在。通过相机，黄京释放着自己内心蕴藏着的力量，反映着自己对世界带有东方哲学思考的观察。他将自己的照片形容为一所空房子，观者住进去，会有自己的思索和回忆。
《WAVE》
多屏影像
尺寸可变
2022
这是一片特殊的“海”，作品提取了海岸线附近地域内声音的数据，通过编程、建模、数据可视化等方式，生成海的虚拟影像。通过人工智能学习训练几万张不同样式的海面图像，生成了多种姿态的虚拟海面图像并制作成海浪的影像。同时，将填海区内录制的声音以数据的形式与影像结合，以控制和干扰影像中海浪运动的速度和时间。可以看到影像中海浪不断变化而波动，时快时慢，有时处于静止。在这片“数字海”中感受现实与虚拟之间制造一种连接与对话。