方翔 | 触及你内心的生命力

Original 三七二十艺三七二十艺 2023-05-03

方翔

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1987年生于安徽芜湖

硕士毕业于伦敦艺术大学温布尔登艺术学院

fangxiang.arthub.cn

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《To Die For》 30x57x27cm 装置作品

方翔的作品中总是迸发出顽强的生命活力，他试图建造一个属于他的“理想国”，而这个理想也与现实生活息息相关，它是现实生活中片段所作出的精神投射，即便是对追寻生命与身份的这样的宏大主题中也透露着一种不屈服的精神。某时某刻在人们关照自我时，也曾希冀自己可以拥有藤蔓般肆意生长的力量，自由伸展枝叶便可触及你的内心。

《黑马》 100x70cm

《城市》 50x50cm

但他不止步于此，他在”生长”过程中，有意识的反思自我与作品，敢于冲破藩篱，将以往的创作模式解构重组。而后巴洛克式的风格作品，正是一次这样的大胆尝试，以全新的“姿态”展现在观众面前。在将色彩与完整的叙事方式慢慢抽离出作品之后，更凭添了一抹凌冽孤傲的气质，在有限的画面中，给予观众片面不对称的信息，待观者从支离破碎的信息中，筛选重组，完成一次自我“创作”。

《弗洛伊德》 90x120cm

《花与蛇》 50x50cm

纵观方翔的作品脉络，始终贯穿着对生命的探寻，既真实地呈现出对生命形态的阶段性认知历程，同时也反思着自我定位与社会价值之间的矛盾关系。他试图从某个生命阶段中截取相应的情境片段，给出自己的答案，也在一次次追问与反思中得到觉醒与升华。在每一组作品中，都是对当下一个具体问题的追问和深思，在不同的作品中体现出理性的研究或是激烈的释放。他一直怀有非常诚恳的心态去创作，不论是绘画还是装置都可以看出生命的沉淀，也有一种非常积极的炽热情感。

《人物》 40x70cm

《人类之后的人类》 40x60cm

生命，也许是人们逆风飞翔时也要展开翅膀去追寻自我。

生命，也许是不断与熟悉的人告别的过程。
生命，也许是要承担即将盛开，转瞬就衰败的一场冒险。
生命，希望它是人间草木，即使面临衰败，也散发出自己的香气。

Youlanda Z.

《人类之后的人类》 70x70cm

《人间草木》 50x45x120cm

《人间草木》局部

Arthub x 方翔

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Arthub:方老师，您好。能看得出来您的作品想象力丰富，故事情节动人，您这些画面感的来源及构图的灵感通常来源于哪里？

方翔：创作灵感通常来源于阅读，包括文字和图片，因为现在互联网时代，阅读变成了一件非常方便，是随时都可以去做的事情。看到有触动的文字或者图片就会记录下来，基本上每天都会记录一些，积攒了一定量了再进行梳理，分类仔细推敲，尝试着融入作品中。

《动物》 40x70cm

《少年》 100x70cm

Arthub:您的留学经历给您带来最大的感受是什么？

方翔：学会了系统的去创作作品。留学之前的作品可能是线性推进的，现在看来有点单薄，去英国后看到了西方学院体系下的学生是如何进行研究性的创作，导师又是如何帮助学生完善创作体系的。不仅是在艺术创作上，在其他领域里这种经验都是收益终身的。

Arthub:您觉得最能启发您创作的条件或动力是什么？

方翔：创作已经成为日常，不需要动力，就和吃饭睡觉一样，必须去做的。要说基本条件，就是需要有Wi-Fi，需要与这个世界链接。

《博物学》 40x60cm

Arthub:对于最近的作品，思考最多的主要问题是什么？

方翔：最近在做博物学相关的作品，思考的最多的反而是在这个领域的一些问题，比如：生物眼睛是如何进化的？如何让一束光实现自我复制之类的问题，这些调研在有结果之后会用到艺术创作上来。与艺术如何结合是之后再推敲。

《人类之后的人类》 60x128cm

Arthub:您的作品《人类之后的人类》和《复眼的影像》系列让人印象深刻，感觉饱含深意，能跟我们谈谈这两个主题背后的意义吗？

方翔：《人类之后的人类》是对人类未来的生存状态、社会关系、与自然环境关系的一种预言。是从许多社会学家、未来学家、科幻作者的理论中生成的图像，其中有很大的不确定性。《复眼的影像》是源于爬行动物的“顶眼”所看见的世界。这类动物比如蜥蜴、牛蛙、蛇头顶上都生有一只眼睛（绝大部分动物顶眼已经退化），这只眼睛曾经在还具有成像能力的时候它看到的世界是怎样的。

《复眼的影像》