今天笔者要给大家分享的是釜山电影节2021年评选出的影史上最伟大的100部亚洲电影。
这份榜单是由73位来自世界各地的知名影评人、学者、电影导演、电影节策展人、选片人共同评选出来的。
而榜单中占比最多还是中、日、韩电影，其中日本电影共有30部，华语电影共有27部，韩国电影共15部。01
《悲情城市》 1989
导演: 侯孝贤
编剧: 吴念真 Nien-Jen Wu / 朱天文
豆瓣评分：8.9
▲《悲情城市》
影片以二·二八事件为背景，讲述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活。曾获第46届威尼斯国际电影节金狮奖。这部电影，不只是看，必须像凝视一幅屏风画一样去观赏。打个比方说，侯孝贤创造了一种方式，可以从茶杯里飘出的香味中，慢慢地、非常缓慢地阅读一部电影，其中放置了历史的视觉和听觉符号。
▲《东京物语》
影片讲述了住在小城中的平山周吉老两口，在与东京成家立业的子女们短暂相聚并迅速分离、各自回到原有生活轨迹的故事。《东京物语》里没有自怜之意，只有苦乐参半地承认生活中的一些不如意。即便如此，小津也认识到，失望并不是一切：事实证明，幸福是在时空之间涌现出来的东西。
▲《牯岭街少年杀人事件》
《牯岭街少年杀人事件》是一部改编自台湾青少年真实杀人事件的电影作品。故事讲述了20世纪60年代初在台湾的一宗杀人事件的始末。《牯岭街少年杀人事件》这部影片中，导演杨德昌拒绝评判任何一个角色，而是给予他们一种同情的尊重和理解，这迫使观众感同身受影片中人物的困境。
▲《罗生门》
影片讲述了武士被杀后，盗贼、武士的妻子以及武士的亡魂为了减轻自己的罪恶、掩饰自己的过失，三位当事人向审判长讲述了三个不同版本的案发经过的故事。影片的拍摄趋于抽象：森林中明暗相间的错综复杂的图案吸收并纠缠着三个人的形象（强盗、武士和他的妻子）；而审判者藏于镜头之后象征着正义的缺失；破碎的线条和几乎空无一物的废墟提供了一种后世界末日的戏剧场景般的形象。
▲《花样年华》
影片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后，两人开始互相接触并随之产生感情的故事。在2021年的釜山国际电影节上，为迎接该片上映20周年，放映了2000年釜山国际电影节闭幕影片《花样年华》的修复版。戛纳电影节最佳男主角奖得主梁朝伟的精彩表演，加上辉煌大气音乐和细腻的摄影手法，在观众心中刻下了难忘的电影时刻。编剧: 比耶迪胡山·班德约帕德赫亚 / 萨蒂亚吉特·雷伊
▲《大地之歌》
《大地之歌》是《阿普三部曲》的第一部，讲述了一个名叫阿普的孟加拉人那异常穷困的童年。
▲《下女》
影片讲述了纯粹的女子恩伊在豪门大宅中和男主人、女主人之间的情感纠葛。导演金绮泳高超的导演能力创造了带有色情情绪和恐惧紧张气氛的类型片，影片采用大胆且非传统的布景和双层楼梯，上下楼层的动态运镜更令人叹为观止。
▲《小城之春》
影片讲述了一个已婚女人在丈夫久病不起的情况下再次见到昔日恋人时的故事。费穆可能从剧场中借鉴并转化为纯粹的电影风格的长镜头美学——用场面调度中的水平结构静静观察，而不是深度构图。影片中对话很少，依靠眼神和手势来表达错综复杂的关系。化解场景间的剪切，以反映浪漫纠葛的温柔和缠绵本质。在今天看来，这些仍然是前卫的现代主义电影理念。
▲《特写》
德黑兰，记者法拉兹曼德前去报道年轻人霍塞·萨布齐恩因诈骗被捕的事件。导演阿巴斯·基亚罗斯塔米选择了纪录片的形式来揭露萨布齐恩意图背后的真相。其实，在某种程度上，《特写》可以说是“电影的无限赞歌”。阿汉卡赫家和马克马尔巴夫原谅了萨布齐恩，因为他们理解他对电影的热情。因此《特写》以一个童话般的结局结束。
▲《一一》
《一一》是2000年台湾导演杨德昌的执导的一部刻画出家庭亲情及生命意义的电影。讲述了简南俊一家人的各自生活轨迹直至婆婆病逝的故事。通过三代人的刻画，杨德昌将生活、时代和当代城市景观交织在一起，以细致、有条理的节奏，细腻地展现了社会生活中存在的复杂性。每个人物的气质和举止都有完整而深刻的刻画，他们的过去和现在都有着内在的联系，不同于杨德昌以往的作品。
▲《寄生虫》
《寄生虫》 讲述了一家四口全是无业游民的爸爸金基泽成天游手好闲，直到积极向上的长子金基宇靠着伪造的文凭来到富豪朴社长的家应征家教，两个天差地别的家庭因而被卷入一连串的意外事件之中的故事。《寄生虫》是一部家庭悲喜剧，将喜剧和惊悚结合在一起，创造了独特的节奏。在普遍的叙事中，其中的细节被仔细地插入到由垂直结构形成的阶级冲突中。这是“奉俊昊的体裁”的最终版本。“奉俊昊的体裁”融合了家庭剧、惊悚片、喜剧片、恐怖片以及韩国社会的独特情感和对时代问题的反映。
▲《七武士》
《七武士》主要描写了日本战国时代，贫穷家村百姓为保卫家园，与雇来的七位武士联手击退强盗的故事。黑泽明经常把他的电影设定在历史危机或重大转变的时刻。因为黑泽明导演清楚，困难的时候，人最好的一面和最坏的一面都会显露出来；在这种时候，基本的人类尊严往往是缺乏的；人们从事看似自杀的事业的动机各不相同，但最终这些人表现出了勇气和风度。
▲《浮云》
影片讲述了幸田幸子在越南认识了有妇之夫富冈兼吾继而相恋，两人之间发生了曲折离奇的感情故事。编剧: 川口松太郎 / 依田义贤 / 上田秋成 / 辻久一
▲《雨月物语》
影片讲述日本战国末期战乱中的两对夫妇，源十郎沉湎于与女鬼的肉体之欢抛家舍业妻子被乱兵所杀，妹夫藤兵卫抛下妻子去当武士结果妻子被乱兵所辱的故事。导演沟口健二在这部影片中融合了他独特的美学风格——长镜头、一镜到底和深焦摄影。影片还在威尼斯电影节上荣获银狮奖以及意大利影评人奖。
▲《大红灯笼高高挂》
影片围绕封建礼教展开话题，讲述了民国年间一个大户人家的几房姨太太争风吃醋，并引发一系列悲剧的故事。
▲《晚春》
影片讲述的是父母与儿女之间的关系和感情的电影，是日本电影巨匠小津安二郎的重要代表作之一。
▲《樱桃的滋味》
《樱桃的滋味》讲述了厌弃生命的巴迪在寻找能够帮他办理后事的好心人的过程中逐渐感悟生命意义的故事。对阿巴斯·基亚罗斯塔米来说，发现生命的价值始于人与人之间的会面。基亚罗斯塔米的戏剧结局与传统相距甚远。基阿罗斯塔米在拍摄电影时透露了自己的身份，为各种不同的解读留出了余地。现在基亚罗斯塔米从一个不同的角度来看待巴迪的作品，要求观众也以一种新的感觉来看待它。
▲《热带疾病》
影片讲述了在泰国北部的某个拥有古老传说的小镇中，驻扎士兵Keng与当地青年Tong相恋、分离、又重逢的故事。阿彼察邦·韦拉斯哈古从他的短片开始，就以各种各样的方式传播着关于神秘和超自然现象的信息。丛林可能是这种现象最常见的地方。在他的上一部电影《祝福》中，丛林是一个寻找超自然生命的地方，也是一个寻找人类另一个自我的地方。在某种程度上，丛林遥远地表达了对爱情的痴迷。对似乎对超自然生物上瘾的阿彼察邦·韦拉斯哈古来说，丛林是超自然生物存在的象征性空间。虽然他的电影相当陌生，难以理解，但他们从来没有走出一个普通泰国人的心理边界。在这方面，他的电影既充满矛盾，又具有浓厚的地方色彩。
▲《侠女》
根据蒲松龄所著《聊斋志异》中同名小说《侠女》改编，讲述了杨慧贞在书生顾省斋的帮助下与东厂交锋对决的故事。
一场精彩纷呈的视觉盛宴，配以史诗般的故事，《侠女》标志着武侠流派的开创性成就。
▲《大树之歌》
《大树之歌》是《阿普三部曲》的最后一部，讲述了阿普青春时代和成人时代的特殊经历。凄美的画面，动人的氛围，《大树之歌》可以说是萨蒂亚吉特·雷的经典三部曲的高潮之作。
23、《大河之歌》1956 导演：萨蒂亚吉特·雷伊 24、《何处是我朋友家》1987 导演：阿巴斯·基亚罗斯塔米
▲《站台》
29、《音乐室》 1958 导演：萨蒂亚吉特 . 雷伊30、《女人步上楼梯时》 1960 导演：成濑巳喜男
▲《女人步上楼梯时》
32、《一次别离 》2011 导演：阿斯哈·法哈蒂 33、《马尼拉：在霓虹灯的魔爪下》 1975 导演：利诺·布罗卡
▲《西便制》
37、《女人三部曲》 2000 导演：玛兹嫣·玛克玛尔巴夫
▲《龙猫》
▲《爱情万岁》
47、《能召回前世的布米叔叔》2010 导演：阿彼察邦·韦拉斯哈古
▲《乱》
▲《薄荷糖 》
60、《橄榄树下的情人》1994 导演：阿巴斯·基亚罗斯塔米
▲《橄榄树下的情人》
▲《诗人悲歌》
66、《我出生了，但…》1932 导演：小津安二郎 70、《夜幕下的马尼拉》1980 导演：伊斯梅尔·贝尔纳尔
▲《夜幕下的马尼拉》
72、《纯真时刻》1996 导演：莫森·玛克玛尔巴夫
▲《误发弹》
80、《孤独的妻子》1964 导演：萨蒂亚吉特·雷伊
▲《孤独的妻子》
83、《秋千》1993 导演 ：阿克坦·阿布德卡雷科夫
▲《多谢先生》
90、《帐篷，帐篷》1993 导演：巴克迪亚·库唐纳扎洛夫
▲《帐篷，帐篷》
92、《木星的初恋》 2006 导演：雅丝敏·阿莫 94、《黑板 》2000 导演：莎米拉·玛克玛尔巴夫 95、《坎大哈》 2001 导演：莫森·玛克玛尔巴夫
▲《坎大哈》
96、《祝福》2002 导演：阿彼察邦·韦拉斯哈古 100、《自由之路》1982 导演：塞里夫·格仁/尤马兹·古尼
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