宝藏“空花”新作首次来深！爱意似箭，击中悲喜人间

六月，孟京辉年度新剧爱情音乐喜剧《十二首情诗》在阿那亚戏剧节首演，在中国最大的海边露天剧场——阿那亚孤独外剧场献上一曲荒诞而曼妙的爱情悲喜之歌。

摄影：在野照物所

七月，《十二首情诗》荣耀回归蜂巢剧场，潮湿闷热的空气中爱意横行，炙热的情感瓦解桎梏。

下一站，九月。

盼望着，盼望着，《十二首情诗》将首次来到深圳，生活迷局中的曼妙与诗即将抵达……

改编自法国“喜剧之父”莫里哀、智利传奇诗人聂鲁达、法国存在主义作家加缪和俄国文坛巨匠陀思妥耶夫斯基的多部文学作品，哲思是《情诗》的底色。人们用无数种办法描绘爱情却仍旧无法解决爱的谜题。

生活是洪流，爱是荒谬。一宿的狂欢，一瞬的狂喜。没有一个录机能够捕捉到稍纵即逝的天籁，正如真情的话语被理智拦截在喉头，一个拥抱成为生命中的无解。

俏皮话具有力量，

喜剧就是以愉快的语言坦率地批评人们缺点的诗篇。

欢笑之中，不完美的人们化作爱情007，生活变得晕头转向。闹剧带来误解，谎言掩蔽真心，如若倒数三秒就可以敞开心怀...身份与层级捂住爱人的耳朵，悠扬的口琴越不过权力的壁垒。摘下耳机，笑中带泪。

柏拉图、尼采、笛卡尔…哲思成为心理的慰藉。笑声间，或许所有的惊厥与冒险将重归平静。用你的本来面目吧。平凡的日夜将重新注满生活的高脚杯，悲情随灵光一同消弭。

狭长的舞台上，一边是纯洁而美丽的维纳斯，一边是巨大的可口可乐瓶。心声与现实暗中拉扯。

维纳斯的眼神凝望多个世纪的迷惘，美的永恒铸造起爱人的避难所。21世纪的快消品似乎在讥笑着爱人们自不量力的勇气。强烈的对比筑起边界的鸿沟，迷离的烟雾笼罩智者的双眼，超现实主义浇灌屋檐下的黑色玫瑰。

自由而不完美的身体冲破怪异的躯壳，异乡人的头发染上心脏的颜色。那些转头离去的瞬间，生活的飓风吹动火红的发丝。流连于风中的，是失落的、彷徨的、无解的心跳。

那些和戏剧交辉、相伴的过往组成了现在。每一个站在舞台上的时刻，每一束打在身上的灯光，静静地构筑着“空花组”这群年轻演员灵魂的厚度，成为着他们的信念与底气。

爱情音乐喜剧，这三个词对空花来说一点都不陌生，多年的舞台经验带给他们探索的动力。《十二首情诗》并不停留于安全区的摹写，而是一次突破与挑战。

纷闹的喜剧中，空花组突破人尽皆知的既定印象——在严肃与闹剧之间，他们找到了新的平衡。

自创的歌曲给予空花组极大的自由创作空间，一场关于“元音乐剧”的思考在歌声中展开：百老汇经典模式的多人唱段、戏虐轻松的弹唱、如梦如幻的独唱...多元形式在剧场展开，其中凝聚着空花组十多年来对于音乐剧的无限热爱。在不生不灭的永恒之间，空花组建立起属于自己的秩序。

曼妙轻盈，悲喜交集，爱意缠绵……

这个九月，宜听歌，宜读诗，宜进剧场，宜见空花。

他有两个令他十分头疼的女儿。大女儿被恋人醉熏熏的酒气和嫉妒猜疑深深困扰。小女儿为了自己的爱情和父亲斗智斗勇。

然而，在爱的迷局中，再高深的智慧也测算不出到达一个吻所经历的距离……在生活的难题中，那些歇斯底里，是无事生非还是有迹可循？那些因缘际会，是阴谋诡计还是命中注定？

歌声悠扬，情诗妙曼。

终于，黑夜带走了没完没了的嬉笑怒骂，黎明重新将美酒注满了生活的高脚杯……