对许多设计师来说，动态设计已经是一种必备的关键技能，然而动态设计并不只是关于使用类如After Effects、Processing或者C4D这类软件制作出酷炫的动态效果，理解并把握动态设计背后的相关历史、掌握正确的学习方法和思维方式，才是创作出独特动态设计的关键。

Pentagram的高级平面设计师Shira Inbar在行业内以动态设计出名，服务过MTV、Nike、Adobe、Netflix、Medium、《The New York Times》《Eye on Design》等客户。或许很难相信她在耶鲁大学上学时，也曾像许多人一样害怕复杂的After Effects软件，甚至从未想过要进行动态设计创作。那么，她又是如何转变想法，跨越原本专注的书籍设计领域，开启动态设计的职业道路呢？

Shira Inbar与她为GIPHY制作的作品

本文将通过分享Shira一直以来对动态应用于平面设计的探索，以及她通过动态设计与社会建立对话的方式，看看这位在纽约帕森斯设计学院任教5年的动态图形课的讲师，如何一步步在工作中进行动态设计实践，增进对动态的理解。

为Eye On Design 《Psych》特刊发布派对制作的动态视觉

Shira拍摄的边境围墙和在以色列就读的大学（图中红圈处）

Shira Inbar在以色列和巴勒斯坦的国土边界处长大，在当地读完本科之后，她于2012年前往美国耶鲁大学平面设计系进修研究生学位。不同的背景和文化环境让她花了一段时间才适应当地，而后开始探索如何在全新的环境中表达和诠释自己的想法，思索如何通过创造和设计作品为自己发声。

Shira在耶鲁大学期间的作品

提起在学校学习的经历，Shira表示那段时间让她有机会实践新的概念、发展各种实验性作品，以此探索生活的乐趣，重新理解生活和工作的框架，从不同的角度看待自己所做的事情，并从中找到自己的兴趣所在。

那时的她一心认定自己将专注在书籍设计领域，甚至觉得自己永远都不需要使用After Effects这类软件。那时，她还被使用After Effects软件的难度吓倒，甚至退出了学习这个软件的课程。

为以色列高中生设计了一本关于希腊悲剧的书《Exodus》

在就读研究生的最后一年，Shira的教授积极建议她在项目中试着加入动态设计，于是她尝试自学，并且担任了一门相关课程的助教，在这个过程中了解到更多动态设计领域的发展背景、历史上优秀的动态图形艺术，以及动态设计与视觉文化、信息传达和更大的文化图景间的关系。

动态设计和平面设计，

其实没有太大不同？

在学习中，Shira对设计和现当代艺术之间的联系产生了很大的兴趣。她曾谈到艺术是如何被美国电视公司采用，并深深地影响了当时为屏幕制作图象的方式：“犹太博物馆曾举办过一场名为「现代艺术与美国电视的诞生（Modern Art and the Birth of American Television）」的展览，展示了电视和网络品牌推广是如何与现代艺术和当代艺术同时在美国兴起的。

上：Andy Warhol在1966年为《TV Guide》刊物制作的封面

中：「现代艺术与美国电视的诞生」展览手册封面

下：展览现场照片

“当时的艺术是如此的前沿和先锋，以致所有的电视公司都想把自己和它的进步联系起来。比如，在那次展览中所展示的，由画家达利所创作的融合眼睛和超现实主义天空背景的作品，几乎一比一地被转化为CBS（哥伦比亚新闻广播台的企业形象。回看当时脱口秀节目的背景，它们也都充满了波普艺术或欧普艺术的圈纹和色彩。” 

（上）萨尔瓦多·达利1945年的画作“The Eye”

（下）设计师Bill Golden于1951年为CBS电视台设计的LOGO

正是对当代艺术史的学习让她认识到，动态图形设计和所谓的“传统平面设计”其实没有太大的区别。它们都源自相同的视觉传统，来自相同的文化，甚至来自相同的人，比如Saul Bass这样优秀的上一代平面设计师偶像，也是动态图形和电影片头设计领域的先驱。

同时，她也意识到如果老师能展现出这两个领域之间的联系，会有助于学生理解动态图形并不是一种新事物。动态设计可能是一种新的思考方式，但也是平面设计的自然延伸。对动态设计的重新省视和接纳，让Shira开始积极地拥抱它的可能性，而这也从此改变了她工作和思考的方式。

Shira在Typographics 2019字体大会的讲座“Frame Rate”图片

动态设计让她找到与世界

建立关系和沟通的独特方式

毕业后，Shira收到了来自MTV news的动画师offer，加入到由创意总监Richard Turley带领的视觉叙事团队中。

在那里，她所在的团队与新闻记者合作，通过插页式广告、GIF动图等媒介，打造一系列MTV的动态视频，将新闻以新的设计师视角重新诠释，试图以一种轻松的方式使青少年重新关注有线电视。紧密的工作日程安排下，她每天需要在几个小时内制作出长达10或15秒的2到3个视频。

为MTV news制作的Micro-Interstitials系列动态视觉

这份工作逐渐让“动态”成为Shira工作方法中不可分割的一部分，而为新闻设计视觉的经历，也让她对自己的工作如何与周围的环境相互联系产生了更多兴趣，她开始找到一种属于自己的与动态图像的联系——通过设计表达个人观点，参与或推动公共新闻事件的讨论。

Shira开始尝试基于真实或虚构的新闻进行更多视觉实践，通过实操锻炼自己的动态设计思维，实践深化软件的使用能力。比如在2018年美国总统大选投票截止之前，她为鼓励人们参与选举，制作了一系列动态视频、海报和网站。当她为“现在就注册（Register Now）”“现在就投票（Vote Now）”之类的常见信息，增添了动态视觉效果后，吸引了更多人去关注这件事。

Shira为2018年美国总统大选投票设计的系列动态视觉和网站

Shira提到自己的父母都是语言学家，而他们的工作就是探索词语在对话中的表现方式，例如，如果一个人说“嗯？”的意思可能是“嗯，发生了什么事?”，但是如果说“嗯！”，它的意思可能是“嗯，那很有趣。”可见，同一个词可能会具备不同的含义，这取决于说话人的行为。Shira觉得，当设计师尝试在视觉上翻译文字的时候，其实本质上非常相似的。

比如当“现在”这个词以闪动的方式出现，就能反映一种紧急性。然而，如果它的动态是慢慢消失或增长，亦或是重复出现，或者随着时间的推移逐渐从分离拼凑成完整的形态，都会给人一种不同的感觉。可以说，一个形状或词语会影响到她为其联想到的动态路径，但也是在一次次实验的过程中，逐渐找到多种移动形状或单词的方法。

Shira为2018年美国总统大选投票设计的系列动态视觉和网站

在世界上租金最贵的纽约

早上5点起来做副业工作

从MTV离职后，Shira又陆续服务过服务过Squarespace、MAC Cosmetics、AIGA、Adobe、 Verso Books、GIPHY、The FADER、《纽约时报》《纽约客》等客户。

2015年，Shira与朋友创立了以展示沉浸式视觉为主的独立快闪剧场Little Cinema，定期在纽约布鲁克林的House of Yes场地举办一系列现场表演活动。作为活动的设计总监，她会为品牌和活动制作动态视觉，以及推广活动所用的平面海报、动态图形、社交媒体视觉以及丝网印刷海报等。

为Little Cinema制作的动态视觉

2018年，她开始在Pentagram旗下由Emily Oberman带领的设计团队全职工作，负责为奖项及展览打造身份视觉系统和动态图形、为电影打造片头设计、为LOGO设计动画、为视觉识别项目进行设计和研究，以及杂志的编辑设计等。与此同时，也积极与其他工作室、非营利组织和各种创意人士保持合作。

参与制作的Film Independent Sprit Awards 2019奖项和典礼视觉

她的工作总是需要同时进行多个任务，比如与团队或客户交谈、制作设计和实验新事物、学习新技术或新软件、回复电子邮件等等。繁忙的日程对个人自律能力要求很高，比起熬夜更偏向早起的她通常在5点起床，要么开始进行正职之外的自由工作项目，要么去上舞蹈课。

每周三下午6点半，她还会离开工作室去帕森斯设计学院教动态设计课。平常则会像多数人一样，工作得的稍微晚一点离开办公室，然后回家、做晚饭，或者出去玩。

参与制作的Film Independent Sprit Awards 2020奖项和典礼视觉

每年，Shira大概会完成6至8个大项目，然后每周还有大量的小任务在进行。大型项目通常会涉及团队协作，它可能是为活动、节日、电影、推广、展览设计或是教学项目之类的。其他小项目则包括为杂志制作动态插图、设计发布于社交媒体的系列帖子、为LOGO制作动画等等。几年下来，丰富紧凑的工作让这个来自以色列的女生在纽约这个创意大都市迅速成长着。

受圣马力诺共和国政府邀请设计的纪念登月50周年邮票

在纽约生活和工作并不是一件容易的事，在这个寸土寸金并且源源不断涌入创意人才的地方，保持旺盛的创作并不断激励自我进步十分重要，Shira深深意识到了这一点。在这里找到自己发声方式的她，努力抓住每一个机会，不管是延续教学工作、坚持副业项目，还是用心经营自己的社交账号，都显示出充分的上进心。

在社交网络时代，Shira也像许多创作者一样，是积极使用Instagram分享的创作者，经常在个人账号上分享作品和最新的视觉实验。她认为应用网格模式的Instagram几近在替代Showreel视频和个人网站。

“Showreel和个人网站确实有它的优势，比如可以反映设计师认为自己的作品应该如何配以背景音乐去呈现等，但Instagram能让观众快速、整体地看到一系列内容和能力，并且浏览者可以选择他们想看的内容。人们在浏览设计师的Instagram页面时，可以很容易捕捉到他们在技术、颜色和情绪方面的倾向。”

谈到未来，Shira想在编辑领域做更多的动态工作，继续推进内容开发的边界，创造更多能够跨越字体、图像制作、声音的作品，以及与更多不同类型的人合作，寻找新的可能性。

为Medium的文章制作动态插图

而关于动态设计的未来，Shira认为它将扩展到一个包含更“小众”学科的广阔领域，并且将专门为各种数字平台量身定制。此外，Shira认为眼前应该把对动态设计的讨论转移到文化和政治方面，而动态设计可以改变新闻的出版、传播和分发方式，影响人们获得信息的方式。

为《The New Yorker》、Medium等媒体制作的动态插图

动态设计应该如何教学？

创作者又应该如何学习？

在设计领域实践多年，Shira认为在动态设计领域里几乎一直有寻求教程的期望，因此她会在自己的教学中注意给予相关的资源供学生学习，并在早期阶段帮助他们熟悉软件，因为学生时代的经历让她意识到，软件可能会让人对动态设计产生畏惧。

Shira认为学校应该教学生如何学习软件，因为总会有新的软件不断出现。知道该如何不断接触并学习新软件，以及如何学习使用它会更有意义，而不是仅仅使用一套工具而不去寻找新方法。而对于学生来说，Shira则认为首先应该学习如何问问题，知道自己想做什么。

例如，如果你想要一个形状转换为另一个形状，你只需要打开网页浏览器的搜索栏，输入这样几个关键词，“圆形，转换为正方形，After Effects”，就会发现有200万人有同样的问题，有5000个视频教程教学如何实现这个效果。因此知道如何提出问题，知道如何向外寻找那些答案才是关键。此外，还需要有耐心去一帧帧做这些工作。  

Shira说她会告诉学生，自己每天也都在看这些教程，一直坚持在学习新东西。不懂一些事情也没关系。“我记得自己还在上学的时候总是会认为学校教授知道所有的答案，总是会想‘我要怎么做到呢？’。而当你知道每个人都会一直有新的问题困扰他们，包括教书的人，对自我激励真的很有帮助。”

*资料来源：

www.vimeo.com/359605629

www.instagram.com/shira_no_filter/?hl=zh-cn

www.behance.net/helloshira

www.shira-inbar.co

www.eyeondesign.aiga.org/shira-inbar-on-the-power-of-motion-in-graphic-design/

www.2019.typographics.com/schedule/shira-inbar/

www.magazine.workingnotworking.com/magazine/2019/4/29/8-creatives-in-motion

编辑&排版 | Chips and Yogurt

校对 | Roni、Yuqing

- Design360°杂志新刊  No.87 -

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