王小双 | 城市与废墟的一念之隔
王小双
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1991年出生于河北沙河
硕士毕业于上海大学美术学院
2018年参加中国青年艺术家赴意大利弗洛伦萨驻留计划
现工作生活于上海
wangxiaoshuang.arthub.cn
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《空中之城NO.04》 65x150cm 布面丙烯 2018
近年来，王小双先后创作了关于城市景观和废墟的两个系列作品。它们虽然是从不同的物象入手，以独到的绘画语言形成具有个人特色的艺术面貌。但从本质而言，其中的创作策略和思想内核是一脉相承的。
《看不见的城市27》 90x120cm 布面油画 2018
《城墟No.12》 80x120cm 布面油画 2018
从前者来说，艺术家把本属于风景绘画的两个题材经过艺术提炼，由相对传统的风景绘画推进到当代艺术语境下关于“物”的关照。在完成了景象向物象转化的同时，也完成了传统风景向居伊·德波所谓的“景观”的转化。“去景存物”的过程实际上是对于描绘对象作为生产物和消费物的身份强调。在这一前提下，艺术家一以贯之地在作品中表达了其对于当下社会过度消费、物欲横流现象的严厉批判和深切担忧。
通过观看作品，我们不难发现，面对艺术家提取的这两个物象所反映的时代，建筑作为最昂贵之物所代表的极致奢华和废墟作为最无用之物所代表的极端困顿往往相差一线。
《空中之城NO.01》 直径150cm 布面油画 2017
《看不见的城市02》 120x180cm 布面油画 2014
居伊·德波在《景观社会》中指出，“在现代生产条件盛行的社会，所有的生活都将自身展现为巨大的景观的积聚。生活着的一切都已转化为景观”。建筑的集合无疑指向了都市景观的创造。
《迷都09》 100x150cm 布面油画 2017
《城市空间21》 80x200cm 综合材料 2018
《城市空间21》局部
就目前中国城市的发展状况而言，三十年的高速发展造就了城市建筑的快速重建，城市风景的不断更新成为以北上广为代表的超大型城市的风景特征，由此产生的各种视觉影像资料为艺术家们的创作提供了源源不断的灵感。
在此前提下，就王小双而言，他对于城市建筑描绘的意义早已与所谓的风景绘画大相径庭。在其城市作品中，表现单体建筑轮廓的矩形结构成为了用以组合成作品母题的符号，从视觉语言层面降低了对于作品风景属性的认同，进而突出了“景观”意义的整体性。由此达到以景观取代风景，以物象取代景象的效果。
《迷都05》 120x160cm 布面油画 2016
《看不见的城市08》 100x200cm 布面油画 2016
对于建筑作为物的强调，实质上正是对于其消费属性的强调，而对于城市风景消费属性的强调，也正是对于其景观属性的强调。从学理上说，德波之于景观社会的批判是与马克思主义之于商品拜物教的批判一脉相承的。商品的丰裕和电子影像的发展使得现代社会成为消费影像所聚合的社会，构成当下无可回避的商品景观，它虚构出消费者的消费欲望和幻觉，商品的拜物教转而成为了景观的拜物教。
王小双所关注的城市风景正是景观化的风景，他作品中的城市建筑也是作为消费品的物品。从模块化的建筑外形，暗淡的色调，远距离的视角这一系列作品特征来看，艺术家力求表达一种陌生的、冷漠的、有距离感的艺术情绪，即使是面对着自己长久栖居的城市亦是如此，其中包含的批判态度可见一斑。
这种否定的态度是对消费社会过度发展的否定，同时也是对于个人欲望过度膨胀的否定。
石冠哲
《城之殇05》 120x200cm 布面油画 2014
Arthub x 王小双
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Arthub:从您的作品中可以看到您较多的画面选取自“上帝视角”，相对于很多风景和景观化的选择视角非常特别， 您选择这个俯瞰角度有什么缘由吗？
王小双：城市建筑的快速扩张是中国近几十年城市发展最明显的现象，密集的高楼林立是这个时代的特点，俯瞰视角正好可以表现这样独特的风景。
《空中之城NO.02》 直径150cm 布面油画 2017
Arthub: 您的城市系列和废墟系列，这种物象的表达似乎只有一念之隔，是城市亦也是废墟，那在您内心的深处，您是爱城市的还是不爱城市的？
王小双：城市建筑作为当下实用住所来讲是奢侈的，但是放在历史来看，时代变迁、沧海桑田，当下城市建筑在未来也都会变成一片废墟，所以我作品中的城市是未来的城市。城市在我心中如梦幻泡影，一切都是虚妄。
《城墟No.13》 直径120cm 布面油画 2018
《城墟04》 100x200cm 布面油画 2016
Arthub:《城之殇》《天空之城》《看不见的城市》等系列，无论是灰色系的选择，还是立体化的表现，您对于画面的处理也很特别。能谈谈您的创作心得吗？是怎么深化到今天的作品面貌出来？
王小双：我初到上海面对大都市的生活感觉是灰色、压抑的，真实的生活情感无形之中影响着我的作品基调，肌理感是我对于油画最原始的认识，也是最能打动我的视觉效果。我试图从多个的方面来表现城市状态和城市问题，例如城市环境、拆迁、灾难、未来等方面，但是整体面貌以俯瞰视角为主。
《看不见的城市11》 100x200cm 布面油画 2016
《上海》 100x400cm 布面油画 2017
《上海》局部
Arthub:您最早什么时候选择城市这个题材，如今所表达的效果有到您的预期吗？
王小双：从我到上海上大学就开始探索这个题材至今，我对很多方面并不满意，我始终感觉艺术永远处于探索过程中，没有终止......
《迷都08》 120x180cm 布面油画 2016
《看不见的城市05》 200x300cm 布面油画 2015
Arthub:您之后会考虑换题材吗？还是继续在城市“物象”这个领域里不断探索，换成不同的表达方式？
王小双：城市题材我还会不断探索，它是我对于我们生活物质世界的一个写照，面对城市观看未来。同时我也在创作新的系列，参照道法反思我的内心，抛开物质观照自我。分别从现实世界和精神层次展开不同的探索。
《光NO.08》 60x80cm 布面油画 2018
《光NO.06》 布面油画 90x90cm 2018
《光NO.10》 80x100cm 布面油画 2019
《光NO.09》 100x150cm 布面油画 2019
《光NO.12》 60x100cm 布面油画 2019
END
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