郁涛 | 书里的灵魂，被定格住了
郁涛
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先后就学于湖南师范大学美术学院、
中央美术学院中国画学院材料与表现工作室
中国美术家协会会员
yutao.arthub.cn
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《尘梦》 67.5×77.5cm 综合材料 2017-2019
一本“书”从书稿——对于“书”而言是“无序”的、未确定的，到编辑设计成形——是“有序”化、规范化、确定的，从编写到编辑是由偶然到必然，今天我再“做”书，是把意料中的、习以为常的书的概念转化，把“有序”复归到再一次的“无序”，以书的基本因素，如开本、尺寸、页数图文等因素为条件，将已然转化为偶然，实现意料之外的由“书”到“画”的转换。
《大学学生手册》之三 2017-2019
68×57cm 综合材料
《艽野》 118×93cm 综合材料 2017-2019
《创业者之道》 77.5×67.5cm 综合材料 2017-2019
“画”的错觉常常是以“假”为“真”，以“绘”制符号图像，制造出真实对象的感觉，而我的“画”是以“真”为“假”，把对象实有物转换为“绘”的假象，把现成物品本身或其特征转换为像是这一对象的符号或图像的感觉，把对象置换成图像感。
《最高领导层》 98.5 x 78.5 cm 综合材料 2017-2019
《青春》 80×80cm 综合材料 2017-2019
《机械制图》 100 x 80 cm 综合材料 2017-2019
从“画书”系列到“书的肖像” 系列，越来越明确的“回”字形重叠结构，预示着一些由中心向四周边框扩散或由边框向中心聚集的二维性横向序列组合。在厚度上形成从边框、基底到书的基本变化，基底在最下面，书或边框靠前，以及书页的弯曲、基底和边框上的贴纸，立起的碎纸屑，形成一个纵向的厚度上的序列。
这些二维和三维上的逐渐变化的序列组合具有一种轮回的时间性和空间虚拟性，产生一种神秘和永恒的感知。
文／郁涛
《新潮大学英语口语教程》 74×98cm 综合材料 2017-2019
《地之书No.1》 148×128cm 2014
《女性艺术·未来指向》 56×78cm 2015
郁涛的书册拼贴画框绘画，让我们陷入错愕，这到底是绘画还是器物？画框并非外在的装饰，而是一种展示的器物，郁涛的水墨性绘画，一直试图把材质向着中国古代的器物或造物观还原。他将现成画框表面刻划后，粘贴裁书剩纸，滴洒颜色，水养，干后，再将其划、刮、撕，如此反复数十遍这样的过程：粘贴——滴色——水养——刮撕，最后筛色数遍，上胶固定。
如此的“养画”过程，导致书册看起来如同自身的埋葬与出土状态，尽管保留了自身的基本轮廓，但实际上成为了自身的反讽或再生。其上色与筛色过程，颜色的质性发生了质变，如同火烤一般，带着劫后余生的坚定姿态，绘画在抵御了灾变与破坏之后，获得了一种纪念碑式的不朽。
《九本书的肖像》 240×240cm 2016-2017
《思想者的足迹——资本论》 56×78cm 2015
“画框”（frame）在内外之间打开了器物绘画的边饰（par-ergon），这是余烬重组的容颜，宛若世界的最后供品，它不是让我们阅读的，而是作为灵魂不死的见证。郁涛把水墨绘画还原为器物后，使绘画在物化后，再次获得了魂魄。
文／夏可君
Arthub x 郁涛
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Arthub:郁涛老师，您好。您的作品在绘画和现成品之间建立了连接，现成品绘画的探索是一个漫长的过程，这期间您有遇到过阻力吗？最大的阻碍是什么？
郁涛：将绘画与现成品建立联系，源于我对绘画、画与物品之间关系的思考，我之前做过产品设计，在我的意识里，“画”就是以绘画的方式生产出来的物品，而这个方式里的平面性、材料性与形象性又是构成“画”这个物品的活性因素。
以什么样的态度观念？如何处理这些因素？一直是我思考的主要点，如果说有什么阻碍，那就是如何突破既有的对绘画、画与物品的定义，如何构建新的感知。
《无字书之五》 125×41cm 2014
《VART2014.01》 56×78cm 2015
Arthub:您的作品有自己独特的一套制作方式——“养化”，这个制作方式是如何形成的？
郁涛：正因为有如此的思考，作为个人化的艺术创作，我只能从我个人的生活经验、日常经验中探索生成作品的思维和生产方式，我的很多经验都与“养化”的概念有关，比如水稻作物的耕种需经过育芽、播种、插秧、养护、采收等过程；烹饪以蒸、煮、煎、炖、焖等方式转化出食物的味道；茶树叶经过采青、萎凋、发酵、杀青、揉捻、干燥等手法生成茶的万千品味，这些都有一种以特定的介入方式破坏、激发物性生长，以养生化的原理。
《专业英语四级考试》 56×78cm 2015
《中国共产党党员行为规范手册》 56×78cm 2015
Arthub:对书进行破坏、重建的过程中，您最大的感受是什么？
郁涛：借由对具体现成物的破坏、重建，实现自我的救赎、觉醒与自由。
Arthub:您现在是如何看待绘画、画与物品三者之间的关系？
郁涛：绘画物品化，物品绘画化。
Arthub:未来会尝试不同的主题吗？
郁涛：目前还是会以书为基本材料，去拓展更多的言说可能。
《Live-IKEA FAMILY》 56×78cm 2015
《西方现代舞史纲》 56×78cm 2015
《罗磊的书》 209×95cm×3 2014
《实验水墨·未来指向》 56×78cm 2015
END
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