主编导语

最近被毕志飞刷屏，在这个天真烂漫的六一节，又见他状告豆瓣的言论。

之前我还认为，毕志飞也许能像拍烂片界“公民凯恩”《房间》的托米·韦素一样，创造出中国的票房神话，或者成为一段极不妄自菲薄的个性传奇。

灾难艺术家

以失败的姿态取得成功

文/George

公众号/抛开书本

是灾难还是艺术家，这是个问题。

《The Disaster Artist》被翻译成《灾难艺术家》，直白却再恰当不过。

当我们说一个演员的表演很烂的时候，我们会说“那简直是一场灾难”，推及整部电影，其实也可以这么评价。

而当我们非常认同一位导演的艺术成就时，我们会称赞他为“艺术家”。

那么，当“灾难”和“艺术家”放在一起时，究竟是何意？

《灾难艺术家》（2017）

《灾难艺术家》由“付兰兰”詹姆斯.弗兰科自导自演，故事讲的是“烂片届的《公民凯恩》”《房间》（2003）的诞生过程。

在我看来，《房间》的导演托米.韦素的确没有天赋，但可以看出他的一片赤诚，这种“在自己的能力范围内把片子拍好”的认真态度，比许多明明有才华却选择糊弄人的人要可爱太多，甚至有点感动。

更何况一边吐槽一边观影，反而成为一种乐趣，因此你可以说《房间》是一场“灾难”，更可以称托米为“艺术家”。

付兰兰为了演好托米，刻意改变了形象，留起了长发，面容也显得很憔悴，可贵的是他把托米那种总是“晕乎乎”状态演得非常好。

当托米“众叛亲离”时，付兰兰的表演让我对托米这个大男孩有了一点点心疼。

看过《灾难艺术家》，我会想这样一个问题：当我们的才华不够的时候，要不要去做一件非常热爱的事？影片显然给出了偏向正面的回答：至少可以让别人在吐槽中找到快乐。

比如笔者的学生时代很喜欢唱歌，却经常因为唱功不够而成为同学的开心果。然而托米认真的态度却超越了才华，观众们会把他的“恶趣味”当谈资，从而把观影变成一种“现象级”的事件。

可惜的是，《灾难艺术家》并没有把《房间》上映之后的故事搬上银幕，观众们扔勺子的举动真的很有戏。从这个角度看，托米实现了自己的理想，并娱乐了大众。

托米的表演和导演天赋显然比普通人要好些，但却并不专业，也缺乏相关经验。明明可以到外景拍摄的场景，他非要放到室内；明明不该笑的时刻，他偏偏要笑；在片场他对演员粗暴，却拿希区柯克和库布里克做挡箭牌；甚至不知道DP是摄影指导的缩写。

一切细节都指向他的“不靠谱”。

有趣的是，《灾难艺术家》编剧是将这种“不靠谱”一点点透露给观众的，起初，观众甚至会认为托米是个怀才不遇的天才。

尽管才华有限，尽管粗暴独裁，托米对待梦想和朋友的态度却值得称道。也许是出过车祸的原因，托米把一切“身外之物”都看淡了，一心只为梦想；对朋友格雷格更是给予无私的提点、鼓励、帮助。

同时托米也是神秘的，观众们就像片中格雷格一样，一直没有弄清楚现实世界里的托米从哪里来，多大年龄以及他的钱从哪里来。

《房间》（2003）

如今，《房间》已经成为经典的邪典电影，美国的一些影院会不定期放映。

《灾难艺术家》的价值似乎更多的是对这一现象级的影片的诞生过程的还原，同时，也是一个令人感动、引人思考、讲得妙趣横生的好故事。

首发于“电影知何处”

书本短评：

刘小黛

8分 特别有意思，主要导演很会包装自己，深藏功与名。倒卖皮夹子赚的钱拍了部很认真的史诗级烂片。影片首映时那种看着观众大笑想要扔石头的尴尬，太传神。虽然是灾难，但是认真得让人舍不得骂。这部传记片表演好，关键还有很多迷影文化，希区柯克扔火鸟霸气。十年后，人们也会记住纯洁心灵里那首圈圈圈吧。

 Just幽幻  

7.6分 付兰兰兄弟版ed wood。除去迷影性质，其实只是部拍的中规中矩的励志传记片，但是还原房间的片段太tm搞笑了，从传记片的角度来说也足够有趣。不管怎么说付兰兰终于闹出了点名堂了。

 818  

7.5分 如果非要论个成败，艺术的成败究竟在于最后的结果、中间的过程还是最初的态度呢？面对一件作品，观者又能否跳过尊重，直接达至尊敬？这个片子看似吵吵闹闹，在描述情感时却有一种粗犷之下的细腻，这应该是除了有真实故事做支撑之外，它最能打动人的地方了吧。

 东SIR  

6.5分 PTA以他作品的下限定义了《五十度黑》类作品的上限，DDL告别大银幕的最后一个形象就是这个教科书级别的霸道总裁吗？转入幕后大概不屑从装修工做起吧，不然以本片的水准第四尊金像不难的。不舍并祝福。